Ballade Poem Example
Ballade contre Sonnet
Les poèmes sont une forme d'art littéraire dans laquelle les mots sont utilisés pour exprimer ou refléter esthétiquement le sens, ou tout simplement une histoire tirée de l'expérience humaine. La ballade et le sonnet sont deux des poèmes les plus populaires. Tous deux racontent une histoire et conservent des schémas de rimes spécifiques..
La ballade peut être considérée comme de nature narrative, soutenue par une histoire autonome, souvent brève et riche en images plutôt qu'en description. Il peut parler de romance, de comédie, de tragédie et même d'histoire. Souvent mis en musique, de nombreuses ballades ont apporté une contribution significative à la musique à partir du 18ème siècle. À l'origine, les interprètes et les compositeurs de ballades étaient des poètes de chansons et des musiciens de cour. Ainsi, la nature rythmique de la ballade, à l'instar de la musique à l'état brut, séduit grandement le cœur. Ils étaient alors connus sous le nom de ballades lyriques. Au fil des années, la signification du terme a lentement évolué pour ressembler à celle d'une chanson d'amour.
Le sonnet, en revanche, est beaucoup plus lyrique en soi. En fait, il tire son nom du mot italien "sonetto", qui signifie "petite chanson" ou "petit son" pour justifier ses subtilités lyriques. Sa forme primitive était décrite comme un poème de quatorze lignes, resserré par un schéma de rimes. Cette propriété lui donne une qualité chantante, même lorsque les mots sont simplement lus.
Exemple de poème Sonnet
Sur le plan de la forme, la ballade est moins complexe que le sonnet. La forme standard utilisée est l'heptambre iambique (décrit techniquement comme sept séries de syllabes accentuées non accentuées par ligne) en 4 séries, avec les 2ème et 4ème lignes en rime. Il a finalement dévié vers de nombreuses sous-classes en ce qui concerne la forme. Un exemple est le balata italien, distinctif en raison de son temps classique 4-3-4-3 de quatrain balladic. Le sonnet est supposé avoir une structure plus stricte, dans la mesure où il devrait produire un effet lyrique, même dans sa forme la plus simple. Ironiquement, les conventions supposées strictes ont évolué en un certain nombre de sous-types, même pendant les premières années du sonnet. Les plus importants d'entre eux sont: 1) le sonnet italien ou Petrarchan, avec un motif standard d'abba, abba, 2) le sonnet occitan, avec le schéma abab, abab, cdcdcd, 3) le sonnet shakespearien (anglais), maintenant la rime de abab, cdcd, efef, gg, 4) le sonnet Spenserian, avec abab, bcbc, cdcd, ee pattern, et 5) le sonnet moderne, souvent avec 14 lignes et rimes de sonnet, mais sans indicateur de sonnet régulier.
En outre, les ballades et les sonnets présentent également certaines variations en termes de fonction. Outre la ballade traditionnelle, qui a une humeur plutôt sérieuse, il y a aussi la ballade broadside, qui visait à informer et divertir les citoyens avec l'actualité, et la ballade littéraire, qui servait de débouché artistique aux élites sociales et aux intellectuels. La ballade a également été associée à des opéras et des actes musicaux. Aujourd'hui, nous identifions la ballade comme l'épine dorsale d'une chanson d'amour, et c'est à travers cette forme qu'elle continue à émouvoir les émotions humaines comme elle le faisait durant ses premières années. En revanche, le sonnet a trouvé sa place dans les cours et les pièces de théâtre datant du moyen âge. Il était principalement utilisé pour manifester de l'affection (en fait un élément crucial du concept de «l'amour courtois»), de simples prouesses artistiques et littéraires et une attitude satirique sur les questions d'amour romantique, de stature sociale et de politique. Naturellement, le sonnet a joué un grand rôle dans les pièces de théâtre, la plus populaire étant «Roméo et Juliette» de William Shakespeare. De nos jours, le sonnet maintient ces fonctions, mais sous des formes moins restreintes. Nous le voyons dans les œuvres de Pablo Neruda, E.E. Cummings et Robert Frost, pour n'en nommer que quelques-uns..
Résumé: