Différence entre la musique et l'opéra

Musical vs Opera

Si vous aimez les pièces de théâtre et autres productions similaires, vous ne serez pas surpris d'apprendre que vous êtes un fan automatique des opéras et des comédies musicales. Avec les tendances modernes en matière de divertissement qui allient leurs deux grandiosités, discerner entre les deux est devenu assez difficile pour certains. Alors, comment distingue-t-on une comédie musicale d'un opéra??

Étant tous deux des œuvres de théâtre largement produites, les deux présentent de nombreuses différences importantes. Premièrement, l'opéra considère la musique comme l'élément vital de la production, tandis qu'une comédie musicale s'appuie davantage sur le texte ou l'histoire. C'est parce que les opéras sont à ce jour fondés sur la musique classique. C’est un peu comme l’image de la musique classique de Mozart dans l’opéra «Flûte enchantée». Ce chef-d’œuvre est l’une des rares exceptions où il semble y avoir de brefs dialogues parlés dans l’ensemble de la production. Mais fondamentalement, les opéras sont chantés du début à la fin. Il y a juste quelques parties qui semblent décrire des dialogues. Cependant, ces dialogues sont décrits comme des récitatifs (comme de la musique parlée).

Les comédies musicales, par contre, sont plus en phase avec la culture populaire de la musique. Et ainsi, ils partagent des histoires complexes ou non linéaires par opposition aux histoires plus simples ou aux intrigues des opéras. Les comédies musicales sont également différentes dans le sens où leurs segments de musique sont dispersés. Si vous examinez des comédies musicales populaires telles que «Joseph», «Les Misérables» et «Les échecs», vous remarquerez que l'histoire est profonde alors que l'élément musical est toujours maintenu dans diverses parties de la pièce. En fait, les comédies musicales sont qualifiées d'opéras modernes ou populaires car elles ressemblent encore beaucoup à l'opéra classique. De plus, plusieurs comédies musicales incorporent la danse dans leurs segments. Les opéras n'utilisent jamais l'élément danse.
En ce qui concerne l’histoire, les opéras ont fait surface dès la fin du XVIe siècle. Les thèmes prédominants à l'époque étaient sur les sujets gréco-romains et anciens. La nouvelle venue, la comédie musicale, a été créée au milieu du 19e siècle. Il y avait beaucoup de thèmes comiques et même des numéros de cirque qui incorporaient beaucoup de musique.

Enfin, les styles vocaux utilisés sont également différents. Dans les opéras, les chanteurs utilisent généralement la technique du vibrato, caractérisée par la rondeur et la force de leur voix. Les comédies musicales chantent plus comme une conversation habituelle.

Résumé:

1.Les films ont plus de profondeur et de priorité dans l'histoire ou l'intrigue.
2.Les opéras donnent plus de priorité au chant .
3.Les musiques musicales peuvent avoir des segments de danse alors que les opéras ne dansent jamais.
4.Les musiciens utilisent des textes parlés dans leurs numéros de chansons.
5.Les opéras sont plus âgés que les comédies musicales.
6.Les opéras utilisent généralement le style de chant vibrato.